타임지 선정 2023년 올해의 인물(TIME Magazine's 2023 Person of the Year) 테일러 스위프트(Taylor Swift)는 컨트리와 팝 음악으로 널리 알려진 미국의 싱어송라이터로, 1989년 12월 13일 미국 펜실베이니아주 레딩에서 태어났습니다. 스위프트의 커리어는 2006년 발매한 셀프 타이틀 데뷔 앨범으로 컨트리 장르에서 시작되었으며, 이 앨범의 성공으로 컨트리 음악 업계에서 떠오르는 스타가 되었습니다. 그 후 그녀는 "Fearless", "Speak Now", "Red", "1989" 등의 앨범으로 팝 음악으로 전향하여 상업적 성공과 비평가들의 찬사를 받았습니다. 그녀의 엄청난 매력은 귀에 쏙쏙 들어오는 곡을 작곡하는 능력과 음악 스타일의 진화에 기인합니다.
테일러 스위프트(Taylor Swift)
스위프트는 종종 자신의 삶과 관계에서 영감을 얻어 개인적인 경험을 노래에 녹여내는 것으로 유명합니다. 그녀의 가장 인기 있는 곡으로는 "러브 스토리(Love Story)", "유 빌롱 위드 미(You Belong With Me)", "셰이크 잇 오프(Shake It Off)", "블랭크 스페이스(Blank Space)", "배드 블러드(Bad Blood)" 등이 있습니다.
테일러 스위프트는 음악적 성공 외에도 다양한 자선 단체에 참여하고 사회적, 정치적 이슈에 대해 발언해 왔습니다. 그녀는 음악 산업에서 가장 영향력 있고 성공적인 아티스트 중 한 명으로 인정받고 있습니다.
음악가로서의 경력(Musical Career)
그녀는 2006년에 셀프 타이틀 데뷔 앨범 테일러 스위프트(Taylor Swift)를 발매했습니다.
그녀는 컨트리와 팝 음악의 융합으로 유명합니다. 그녀의 가장 인기 있는 앨범으로는 Fearless (2008), Speak Now (2010), Red (2012), 1989 (2014), Reputation (2017), Lover (2019) 등이 있습니다.
스위프트는 종종 개인적인 경험에서 영감을 얻어 자전적인 곡을 작곡하는 것으로 유명합니다. 그녀는 그래미 어워드(Grammy Awards) 11회, 빌보드 뮤직 어워드(Billboard Music Awards) 34회 등 수많은 상을 수상했습니다.
음악 스타일의 진화( Evolution of Music Style)
스위프트는 1989년 앨범 발매와 함께 컨트리 음악에서 팝 음악으로 전환하면서 음악 스타일에 큰 변화를 가져왔습니다.
자신을 개혁하고 다양한 음악 장르에 적응하는 그녀의 능력은 그녀의 장기적인 성공에 기여했습니다.
업적(Achievements)
스위프트는 세계에서 가장 많이 팔린 뮤지션 중 한 명이며 수백만 장의 음반을 판매했습니다.
그녀는 타임지의 '가장 영향력 있는 100인' 리스트에 여러 차례 이름을 올렸습니다. 타임지 선정 2023년 올해의 인물로 선정되었습니다.
자선 활동( Philanthropy)
테일러 스위프트는 재난 구호, 교육 이니셔티브, 다양한 자선 단체 지원 등 자선 활동으로 잘 알려져 있습니다. 또한 사회 및 정치 문제에도 적극적으로 참여하며 자신의 플랫폼을 통해 변화를 촉구하고 있습니다.
배우로서의 경력(Acting Career)
스위프트는 음악적 성공 외에도 영화 '밸런타인데이(Valentine's Day)'(2010)와 '더 기버(The Giver)'(2014)에 출연하며 배우로서도 활동했습니다. 또한 뮤지컬 캣츠(Cats)(2019)를 영화화한 작품에서 중요한 역할을 맡기도 했습니다.
비즈니스 벤처( Business Ventures)
스위프트는 사업에도 진출하여 대형 브랜드와 후원 계약을 체결했습니다. 2019년에는 유니버설 뮤직 그룹과 수백만 달러 규모의 계약을 체결하여 자신의 음반에 대한 권리를 얻었습니다.
사생활(Personal Life)
스위프트의 사생활은 종종 스포트라이트를 받아왔으며, 그녀가 노래를 만들 때 그녀의 관계는 자주 대화의 주제가 되었습니다. 그녀는 프라이버시 옹호자이며 자신의 경험을 바탕으로 청중에게 힘을 실어주고 개방적인 태도를 취합니다.
평판과 공공 이미지(Reputation and Public Image)
스위프트는 커리어 내내 다양한 논란과 언론의 집중 조명을 받아왔으며, 이는 그녀의 대중적 이미지에 영향을 미쳤습니다. 이러한 어려움에도 불구하고 그녀는 열성적인 팬층을 유지하며 아티스트로서 계속 발전하고 있습니다.
테일러 스위프트가 대단한 이유
그녀의 앨범과 투어가 경제적, 대중적 기록을 경신하는 가운데 전문가들은 그녀의 팬층에 대한 충성심, 작곡가로서의 능력, 비즈니스 우먼으로서의 능력에 대해 의견을 밝혔습니다.
스위프트의 작곡가로서의 능력
그녀와 같은 작곡 재능을 가진 사람은 거의 없다"라고 말했다. (스테파니 버트(Stephanie Burt), 시인이자 Donald P. 및 Katherine B. Loker 영어 교수)
그녀는 단어를 조합하는 데 있어 훌륭한 귀를 가지고 있고, 'We Are Never Ever Getting Back Together'와 같은 곡을 쓸 때, 이것이 작곡가 자신의 감정이라고 상상할 수 있는 느낌을 전달할 수 있는 감각과 스토리와 캐릭터를 만들어내는 감각을 모두 가지고 있다.
그녀는 한순간의 사건을 노래로 만들 수도 있고, 'Betty'나 'Fifteen'처럼 시를 나열해 일련의 사건을 느끼게 하는 곡도 쓸 수 있다.
그녀는 작곡가로서 다양한 재능을 가지고 있다. 거시적 차원에서는 노래가 어떻게 이야기를 전달하고, 어떤 태도를 보여주는지, 미시적 차원에서는 모음과 자음이 어떻게 다른지에 대한 것이다. 나는 밥 딜런(Bob Dylan)과 같은 인물을 제외하고는 비슷한 작곡가의 유사한 히트곡보다 그녀의 전체 작곡 작품에 더 많은 단어가 포함되어 있다는 것을 발견해도 놀라지 않을 것이다.
사람들이 그녀에게 느끼는 강한 사회적, 정서적 유대감
(알렉산드라 골드, MGH 및 하버드 의대 심리학과 임상 펠로우)
사람들이 그녀에게 느끼는 강한 사회적, 정서적 유대감이 있다. 일반적으로 사람들이 슈퍼 팬이 되거나 팬덤의 일부가 되는 것은 팬덤의 대상인 공인이나 유명인에 대해 어떤 식으로든 자신의 정체성과 연결되는 무언가가 있기 때문인 경우가 많다. 그것이 종종 연결되는 것이다.
테일러의 경우, 몇 가지 일이 벌어지고 있다. 첫째, 친밀감이다. 그녀는 유명인이고, 팬들과는 전혀 다른 삶을 살고 있다. 하지만 그녀가 노래하는 것, 즉 가사의 내용이나 가사의 내용 기저에 깔려 있는 감정은 많은 사람들에게 매우 친근한 것이다. 인간의 경험에 매우 공통적인 것이 있다.
또 하나는 많은 밀레니얼 세대, 그리고 현재 Z세대가 테일러 스위프트의 팬이라는 점이다. 밀레니얼 세대는 그녀와 함께 자란 사람들이 많다. 밀레니얼 세대는 많은 사람들이 그녀와 함께 자랐고, 연애와 성인이 되기 위한 첫걸음을 내딛을 때 그녀도 비슷한 경험을 했고, 그것에 대해 노래했다. 그녀의 인생 이야기는 어떤 의미에서 그들의 인생 이야기와 겹친다.
Z세대의 경우, 팬데믹 기간 동안 그녀에 대한 틱톡(TikTok) 콘텐츠가 많았고, 앨범을 많이 내면서 새로운 세대가 그녀를 발견했고, 그들도 비슷한 경험을 하고 있다. 전반적으로 그녀는 많은 사람들의 정체성 확립과 성장에 있어 정말 중요한 존재다.
세 번째는 열망이다. 그녀는 롤모델이다. 그녀는 팬들에게 자신의 가치관을 고수하고, 어떤 것이든 목표에 도달할 수 있다는 것을 보여주는 좋은 본보기가 된다. 예를 들어, 그녀는 자신의 작품에 대한 소유권을 주장하고 장벽이나 장애물에도 불구하고 (오래된 앨범) 재녹음하는 데 성공했다. 누군가가 그런 일을 하는 것을 보는 것은 많은 젊은이들에게 영감을 줄 수 있을 것이다.
그리고 마지막으로 팬 커뮤니티가 큰 부분을 차지한다. 사람들은 종종 유명인과의 관계뿐만 아니라 다른 팬들과의 관계를 중심으로 정체성을 형성한다. 테일러와 같은 팬 커뮤니티가 있으면 사람들은 이를 통해 친구들을 만나고, 자신보다 더 큰 무언가의 일부가 된다. 그것은 그들이 성장하고 인생을 살아가는 데 있어 정말 중요한 일이다.
권리를 위해 일어서고, 좋은 비즈니스를 하는 것
(랄프 자코다인, 버클리 음대 음악 비즈니스/경영학과 조교수)
우선, 테일러 스위프트에 대해 이야기하려면 훌륭한 노래의 힘에 대해 이야기해야 한다. 모든 것은 훌륭한 노래의 힘에서 시작된다. 그래서 우리는 여전히 비틀스, 밥 딜런, 프랭크 시나트라의 음악을 듣는다. 그리고 보위, 가가, 딜런처럼 그녀는 한계를 두려워하지 않는다. 그녀는 관객을 태우는 것을 두려워하지 않는다. 우리는 그녀가 소녀에서 파워풀한 여성으로 성장하는 것을 실제로 지켜봤다.
두 번째는 정말 중요한 것인데, 라이브가 훌륭해야 한다는 것이다. 제 학생들은 "이 영상에 좋아요가 53개나 있는데도 티켓을 판매하지 않아요"라고 말합니다. 그들은 사람들 앞에 나가서 그들을 압도하는 힘을 이해하지 못합니다. 내 사업에서 매니저로서 수입의 80%는 라이브 공연에서 나오기 때문에 라이브로 인생을 바꿔줬으면 좋겠다.
나는 스프링스틴의 열렬한 팬이다. 나는 스프링스틴을 질레트에서 볼 생각이다. 그를 12번이나 만났어요. 더 이상 부루스를 만날 필요가 없다. 나는 늙었지만, 내 인생을 바꿔주는 아티스트를 위해 록 콘서트를 간다. 테일러 스위프트의 노래와 라이브의 훌륭함은 강력한 조합이다. 그녀의 주변에는 항상 좋은 팀이 있고, 똑똑한 사람들이 있고, 좋은 홍보 담당자가 있고, 좋은 매니지먼트가 있다. 그 정도면 업계 최고의 인재를 갖고 있다.
그녀의 팀은 훌륭하다. 그들은 기대감을 불러일으키고 화제를 만든다. 그녀의 팬들은 그녀의 모든 것을 원한다. 큰 경기장 공연 전날에는 티셔츠 매장이 열리고 수천 명의 사람들이 줄을 선다. 그들은 그녀의 소셜 미디어에 올린 글 한 마디 한 마디를 붙잡고 모든 사진을 본다. 그들은 그것을 공유하고, 그것에 대해 이야기하고, 그룹을 만든다. 그것을 성공시키는 것은 정말 어렵다.
음악 수상
테일러 스위프트는 히트곡 '안티 히어로(Anti-Hero)'로 역대 최초로 2024년 그래미 어워드(Grammy Awards) 올해의 노래 부문에 7개 부문 후보에 올랐습니다. 또한 "Midnights"로 올해의 앨범상을 수상하며 바브라 스트라이샌드(Barbra Streisand)와 함께 역대 여성 아티스트 중 가장 많은 후보에 올랐습니다.
2023년 빌보드 뮤직 어워드(Billboard Music Awards) 10개 부문 수상하였습니다.
스위프트는 톱 아티스트(Top Artist), 톱 여성 아티스트(Top Female Artist), 톱 빌보드 200 아티스트(Top Billboard 200 Artist), 톱 핫 100 작곡가(Top Hot 100 Songwriter), 톱 라디오 송 아티스트(Top Radio Song Artist), 톱 송 세일즈 아티스트(Top Song Sales Artist), 톱 빌보드 글로벌 200 아티스트(Top Billboard Global 200 Artist), 톱 빌보드 글로벌(미국제외) 아티스트(Top Billboard Global Artist), 톱 컨트리 여성 아티스트(Top Country Female Artist), 최고 판매 노래(Top Sales Song, Anti-Hero) 등 10개 부문을 수상했습니다.
테일러 스위프트의 팬이든 아니든, 이 팝 슈퍼스타가 올해 문화적으로나 경제적으로 큰 성공을 거둔 것은 부인할 수 없는 사실입니다. 2022년 말에 발매된 그녀의 앨범 'Midnights'를 판매하며 올해 최고 판매량을 기록했습니다. 최신작 'Speak Now (Taylor's Version)'은 7월에 첫 1위를 차지해 스위프트는 통산 12번째 1위를 차지하며 여성 아티스트의 1위 앨범 판매량에서 바브라 스트라이샌드(Barbra Streisand)를 넘어섰습니다.
마무리
문화적으로, 비평적으로, 상업적으로, 아티스트로서 스위프트의 업적은 셀 수 없을 정도로 많아서 일일이 열거하는 것이 거의 무의미해 보일 정도입니다. 팝스타로는 엘비스 프레슬리, 마이클 잭슨, 마돈나와 함께, 작곡가로는 밥 딜런, 폴 매카트니, 조니 미첼과 비교되어 왔습니다.
비즈니스 우먼으로서는 10억 달러 이상의 제국을 건설했다고도 합니다. 그리고 여성이기 때문에 데이트 상대부터 옷차림에 이르기까지 모든 것에 대한 관심이 집중되는 유명인으로서 그녀는 오랫동안 항상 주목을 받았고, 그 사용법을 잘 알고 있었습니다. 하지만 올해 뭔가 달라졌습니다. 그녀의 동향을 논하는 것은 정치나 날씨를 논하는 것처럼 느껴졌습니다. 그녀는 세계의 주인공이 되었습니다.
태국, 헝가리, 칠레의 정치인들이 그녀에게 자국에서 공연을 해달라고 간청하는 가운데 분석가들은 '테일러 효과'에 대해 이야기했으며, 도시와 경기장, 거리의 이름이 바뀌었습니다. 그녀가 새로운 지역에 올 때마다 호텔과 레스토랑에 관광객이 몰려들어 미니 경제 붐이 일어났습니다. 스위프트는 콘서트 영화를 공개할 때 스튜디오나 스트리밍 업체를 거치지 않고 AMC와 이례적으로 계약을 맺었습니다.
하버드 대학을 포함해 최소 10개 대학에서 스위프트 관련 수업이 진행되고 있으며, 교수 스테파니 버트는 타임지에 스위프트의 작품을 시인 윌리엄 워즈워스의 작품과 비교할 예정이라고 말했습니다.
스위프트가 문화에 끼친 영향을 눈부신 빛을 발하는 그녀의 유명세와 구분하기란 쉽지 않습니다. 하지만 스위프트에게는 현대에 전례가 없는 특이한 일이 일어나고 있습니다.
그녀는 팝송이라는 당대 가장 효율적인 매체를 통해 자신의 이야기를 들려주고 있습니다. 그러나 그녀는 시간을 들여 전통적 미디어와 새로운 미디어의 힘을 모두 활용해 완전히 독특한 것, 즉 그녀의 음악이 상호작용하고 형태를 바꾸는 이야기 속의 한 조각에 불과한 이야기 세계를 만들어냈습니다.
스위프트는 그 이야기의 설계자, 영웅, 주인공, 이야기꾼입니다.
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